Любомир Левицкий: украинский Голливуд — это не миф, а цель, к которой стоит стремиться

Он ворвался в украинский кинематограф с дерзким молодежным триллером, заставил по-новому взглянуть на гуцульскую мистику и не побоялся взяться за создание первого отечественного супергеройского блокбастера. Любомир Левицкий — режиссер, сценарист и продюсер, чье имя стало синонимом жанрового, зрелищного и коммерчески ориентированного украинского кино. Его путь к профессии не был прямым и классическим, а скорее напоминал приключенческий фильм, полный рискованных поворотов, обучения на собственных ошибках и безудержного желания творить «как в Голливуде», но с украинским колоритом, — рассказывает frankivsk-trend.in.ua.

Детство

Родился Любомир Ковальчук (именно так звучит его настоящая фамилия) 17 сентября 1980 года в сердце Карпат — колоритном городке Верховина на Ивано-Франковщине. Еще с детства будущий режиссер мечтал о приключениях, вдохновленный американскими фильмами об Индиане Джонсе. Его воображение рисовало не режиссерское кресло, а археологические раскопки, поиски сокровищ и разгадывание тайн древних цивилизаций. Эта детская мечта привела его на исторический факультет Черновицкого национального университета, где он выбрал специализацию «историк-археолог». 

Поиск своего призвания 

Однако реальность оказалась прозаичнее, чем ожидания парня, и первая же археологическая практика закончилась большим разочарованием. Он понял, что археология на самом деле выглядит не совсем так, как он ее представлял, и это открытие убило мотивацию парня, который привык все идеализировать. Поняв, что это не его путь, Левицкий принимает кардинальное решение. На втором курсе он берет академический отпуск и отправляется навстречу новым горизонтам — в Европу. Сначала был Париж, а затем — Германия.

Именно в Германии, работая на разных работах, чтобы обеспечить себя, он нашел свое истинное призвание. Левицкий поступил в местную киношколу, где начал осваивать сценарное мастерство. Это был период интенсивного обучения и первых практических шагов. Он писал сценарии для музыкальных клипов и рекламных роликов, оттачивая умение рассказывать истории, вкладывая их в короткий хронометраж. Этот опыт стал для него тем фундаментом, на котором впоследствии вырастет его карьера в «большом кино».

«Штольня»: дерзкий дебют и рождение украинского триллера

Вернувшись в Украину в начале 2000-х, Левицкий вместе с оператором Алексеем Хорошко решил сделать то, на что до них мало кто решался – снять полнометражный жанровый фильм для широкой аудитории. Так родилась идея «Штольни» – первого украинского молодежного триллера.

Важно напомнить, что в 2005 году 95% украинского проката составляли русскоязычные фильмы. Также в то время многие украинцы смотрели российские фильмы, называя их «отечественными». От этих слов у режиссера буквально ком в горле появлялся и он мечтал, чтобы украинские фильмы выглядели круче. 

Съемки проходили в экстремальных условиях. Локацией служил заброшенный военный ДОТ №402, построенный еще в 1939 году в селе Белогородка под Киевом. Бюджет ленты был чрезвычайно скромным. Команда работала на энтузиазме, а сам Левицкий выступил не только режиссером, но и соавтором сценария.

Сюжет, вращавшийся вокруг пятерых студентов-археологов, которые в поисках приключений спускаются в таинственную штольню, был явным подражанием классическим американским слешерам (слешер — фильм ужасов о маньяке, охотящемся на группу молодежи). Фильм, вышедший в прокат в 2006 году, вызвал настоящий фурор и шквал критики. Его ругали за подражание голливудским клише, предсказуемость сюжета и не всегда идеальную актерскую игру. Однако главное было сделано: «Штольня» доказала, что украинское кино может быть зрительским, собирать кассу и говорить с молодой аудиторией на ее языке. Несмотря на смешанные отзывы, фильм собрал в прокате около 120 тысяч долларов, что для тогдашнего украинского рынка было значительным достижением, и, что важнее, – он стал прецедентом.

Как-то Левицкий общался с Екатериной Ющенко и узнал в этой беседе интересный факт: дети тогдашнего президента посмотрели «Штольню» и эмоционально сказали отцу: «Смотри, вот голливудское кино на украинском языке». Эти слова вдохновили Виктора Андреевича и стали тем эмоциональным триггером, который побудил его инициировать дубляж голливудских фильмов на украинском языке.

Кроме того, «Штольня» вызвала значительный всплеск интереса к киноиндустрии среди молодежи. Как следствие, ведущие учебные заведения, в частности университет имени Карпенко-Карого и университет Поплавского, зафиксировали резкое увеличение количества абитуриентов на режиссерские специальности. Это стало свидетельством того, что новое поколение поверило в перспективы и возможность создания в Украине качественного украинского кино. Интересно, что у Любомира даже есть друзья, которые называют его «Штольневич». 

«Тени незабытых предков»: мистический блокбастер с карпатским сердцем

Следующим громким проектом Левицкого стал мистический триллер «Тени незабытых предков», вышедший на экраны в 2013 году. Эта лента стала значительным шагом вперед как для самого режиссера, так и для всей индустрии. Левицкий решил совместить голливудские лекала с глубоким украинским культурным кодом, а именно — с мистикой и легендами Карпат.

Название фильма сознательно перекликалось с культовой лентой Сергея Параджанова, что сразу привлекло к нему внимание. Сам режиссер объяснял этот выбор желанием создать мостик между поколениями и переосмыслить богатую украинскую мифологию в современном, понятном для молодежи формате. Кроме того, Левицкий обнаружил мистическое совпадение: он родился в один день с автором повести «Тени забытых предков» Михаилом Коцюбинским — 17 сентября.

В основе сюжета — легенда о карпатских мольфарах и могущественном артефакте — згарде, которая попадает в руки студентов черновицкого университета, что запускает цепь сверхъестественных событий. Съемки проходили в живописных локациях: в Карпатах, в главном корпусе Черновицкого университета, в Каменец-Подольской крепости и в Киеве. Интересно, что фильм стал своеобразной рекламой Черновицкого университета: после премьеры Левицкому позвонили из студсовета и сообщили об увеличении числа абитуриентов в два с половиной раза. 

Производство было значительно масштабнее, чем «Штольня». Бюджет составил почти 900 тысяч долларов, что позволило привлечь лучших специалистов и создать качественные визуальные эффекты. Левицкому удалось собрать яркий актерский ансамбль, в который вошли Дмитрий Ступка, Павел Ли, Роксолана Кравчук, Ольга Фреймут, Богдан Юсипчук и Ольга Сумская. Саундтреком к фильму стал яркий «Shadows of time» группы Hardkiss. 

«Тени незабытых предков» имели мощную промокампанию и стали настоящим кинотеатральным хитом. Фильм не только окупился в прокате, что является редкостью для украинского кино, но и продемонстрировал огромный потенциал национальной мифологии как основы для создания зрелищных жанровых историй. Хотя критики снова упрекали режиссера за сценарные просчеты и заимствования из голливудских блокбастеров, зрители проголосовали гривной, подтвердив правильность выбранного Левицким курса. 

Интересно, что сбор в кинотеатрах мог быть значительно выше — после второй недели проката фильма началась Революция Достоинства, и людям стало, мягко говоря, не до кино. 

«#SelfieParty», Америка и возвращение домой 

После успеха «Теней» Левицкий продолжил экспериментировать с жанрами. В 2016 году он выпустил молодежную комедию «#SelfieParty», снятую в стиле «найденного кадра» (found footage). История о безумной студенческой вечеринке, последствия которой герои пытаются восстановить по кусочкам видео, снова была ориентирована на молодежь и использовала актуальные тренды.

В 2017 году Любомир Левицкий временно переехал в Лос-Анджелес с целью развития нескольких проектов для своего потенциального голливудского дебюта. До 2019 года он работал, в частности, над англоязычными фильмами «Черная пятница» (Black Friday) и «Скелет в шкафу» (Skeleton in the Closet). Однако впоследствии оба проекта были отменены на этапе написания сценария.

Вернувшись в Украину в 2019 году, режиссер взялся за съемки полнометражного фильма «Безумная свадьба 3» (в прокате с 2021 года), что стало первым случаем в его карьере, когда он не был одновременно и сценаристом ленты.

В одном из интервью Любомир рассказывал, что он обожал снимать фильмы о студентах, возможно, потому, что сам не успел насладиться студенческими годами. Его фильмы — это сочетание жанрового кино, юмора, приключений, мистики, комедии — все это формирует оригинальный стиль Левицкого, который так любят его зрители. Однако настоящим испытанием для режиссера, привыкшего создавать зрелищные миры, стала реальность полномасштабной войны. Как изменилось его творчество и как голливудский подход помог задокументировать украинские подвиги — читайте во второй части нашей статьи.

Comments

...