Любомир Левицкий: украинский Голливуд — это не миф, а цель, к которой стоит стремиться

Он ворвался в украинский кинематограф с дерзким молодежным триллером, заставил по-новому взглянуть на гуцульскую мистику и не побоялся взяться за создание первого отечественного супергеройского блокбастера. Любомир Левицкий — режиссер, сценарист и продюсер, чье имя стало синонимом жанрового, зрелищного и коммерчески ориентированного украинского кино. Его путь к профессии не был прямым и классическим, а скорее напоминал приключенческий фильм, полный рискованных поворотов, обучения на собственных ошибках и безудержного желания творить «как в Голливуде», но с украинским колоритом, — рассказывает frankivsk-trend.in.ua.

Детство

Родился Любомир Ковальчук (именно так звучит его настоящая фамилия) 17 сентября 1980 года в сердце Карпат — колоритном городке Верховина на Ивано-Франковщине. Еще с детства будущий режиссер мечтал о приключениях, вдохновленный американскими фильмами об Индиане Джонсе. Его воображение рисовало не режиссерское кресло, а археологические раскопки, поиски сокровищ и разгадывание тайн древних цивилизаций. Эта детская мечта привела его на исторический факультет Черновицкого национального университета, где он выбрал специализацию «историк-археолог». 

Поиск своего призвания 

Однако реальность оказалась прозаичнее, чем ожидания парня, и первая же археологическая практика закончилась большим разочарованием. Он понял, что археология на самом деле выглядит не совсем так, как он ее представлял, и это открытие убило мотивацию парня, который привык все идеализировать. Поняв, что это не его путь, Левицкий принимает кардинальное решение. На втором курсе он берет академический отпуск и отправляется навстречу новым горизонтам — в Европу. Сначала был Париж, а затем — Германия.

Именно в Германии, работая на разных работах, чтобы обеспечить себя, он нашел свое истинное призвание. Левицкий поступил в местную киношколу, где начал осваивать сценарное мастерство. Это был период интенсивного обучения и первых практических шагов. Он писал сценарии для музыкальных клипов и рекламных роликов, оттачивая умение рассказывать истории, вкладывая их в короткий хронометраж. Этот опыт стал для него тем фундаментом, на котором впоследствии вырастет его карьера в «большом кино».

«Штольня»: дерзкий дебют и рождение украинского триллера

Вернувшись в Украину в начале 2000-х, Левицкий вместе с оператором Алексеем Хорошко решил сделать то, на что до них мало кто решался – снять полнометражный жанровый фильм для широкой аудитории. Так родилась идея «Штольни» – первого украинского молодежного триллера.

Важно напомнить, что в 2005 году 95% украинского проката составляли русскоязычные фильмы. Также в то время многие украинцы смотрели российские фильмы, называя их «отечественными». От этих слов у режиссера буквально ком в горле появлялся и он мечтал, чтобы украинские фильмы выглядели круче. 

Съемки проходили в экстремальных условиях. Локацией служил заброшенный военный ДОТ №402, построенный еще в 1939 году в селе Белогородка под Киевом. Бюджет ленты был чрезвычайно скромным. Команда работала на энтузиазме, а сам Левицкий выступил не только режиссером, но и соавтором сценария.

Сюжет, вращавшийся вокруг пятерых студентов-археологов, которые в поисках приключений спускаются в таинственную штольню, был явным подражанием классическим американским слешерам (слешер — фильм ужасов о маньяке, охотящемся на группу молодежи). Фильм, вышедший в прокат в 2006 году, вызвал настоящий фурор и шквал критики. Его ругали за подражание голливудским клише, предсказуемость сюжета и не всегда идеальную актерскую игру. Однако главное было сделано: «Штольня» доказала, что украинское кино может быть зрительским, собирать кассу и говорить с молодой аудиторией на ее языке. Несмотря на смешанные отзывы, фильм собрал в прокате около 120 тысяч долларов, что для тогдашнего украинского рынка было значительным достижением, и, что важнее, – он стал прецедентом.

Как-то Левицкий общался с Екатериной Ющенко и узнал в этой беседе интересный факт: дети тогдашнего президента посмотрели «Штольню» и эмоционально сказали отцу: «Смотри, вот голливудское кино на украинском языке». Эти слова вдохновили Виктора Андреевича и стали тем эмоциональным триггером, который побудил его инициировать дубляж голливудских фильмов на украинском языке.

Кроме того, «Штольня» вызвала значительный всплеск интереса к киноиндустрии среди молодежи. Как следствие, ведущие учебные заведения, в частности университет имени Карпенко-Карого и университет Поплавского, зафиксировали резкое увеличение количества абитуриентов на режиссерские специальности. Это стало свидетельством того, что новое поколение поверило в перспективы и возможность создания в Украине качественного украинского кино. Интересно, что у Любомира даже есть друзья, которые называют его «Штольневич». 

«Тени незабытых предков»: мистический блокбастер с карпатским сердцем

Следующим громким проектом Левицкого стал мистический триллер «Тени незабытых предков», вышедший на экраны в 2013 году. Эта лента стала значительным шагом вперед как для самого режиссера, так и для всей индустрии. Левицкий решил совместить голливудские лекала с глубоким украинским культурным кодом, а именно — с мистикой и легендами Карпат.

Название фильма сознательно перекликалось с культовой лентой Сергея Параджанова, что сразу привлекло к нему внимание. Сам режиссер объяснял этот выбор желанием создать мостик между поколениями и переосмыслить богатую украинскую мифологию в современном, понятном для молодежи формате. Кроме того, Левицкий обнаружил мистическое совпадение: он родился в один день с автором повести «Тени забытых предков» Михаилом Коцюбинским — 17 сентября.

В основе сюжета — легенда о карпатских мольфарах и могущественном артефакте — згарде, которая попадает в руки студентов черновицкого университета, что запускает цепь сверхъестественных событий. Съемки проходили в живописных локациях: в Карпатах, в главном корпусе Черновицкого университета, в Каменец-Подольской крепости и в Киеве. Интересно, что фильм стал своеобразной рекламой Черновицкого университета: после премьеры Левицкому позвонили из студсовета и сообщили об увеличении числа абитуриентов в два с половиной раза. 

Производство было значительно масштабнее, чем «Штольня». Бюджет составил почти 900 тысяч долларов, что позволило привлечь лучших специалистов и создать качественные визуальные эффекты. Левицкому удалось собрать яркий актерский ансамбль, в который вошли Дмитрий Ступка, Павел Ли, Роксолана Кравчук, Ольга Фреймут, Богдан Юсипчук и Ольга Сумская. Саундтреком к фильму стал яркий «Shadows of time» группы Hardkiss. 

«Тени незабытых предков» имели мощную промокампанию и стали настоящим кинотеатральным хитом. Фильм не только окупился в прокате, что является редкостью для украинского кино, но и продемонстрировал огромный потенциал национальной мифологии как основы для создания зрелищных жанровых историй. Хотя критики снова упрекали режиссера за сценарные просчеты и заимствования из голливудских блокбастеров, зрители проголосовали гривной, подтвердив правильность выбранного Левицким курса. 

Интересно, что сбор в кинотеатрах мог быть значительно выше — после второй недели проката фильма началась Революция Достоинства, и людям стало, мягко говоря, не до кино. 

«#SelfieParty», Америка и возвращение домой 

После успеха «Теней» Левицкий продолжил экспериментировать с жанрами. В 2016 году он выпустил молодежную комедию «#SelfieParty», снятую в стиле «найденного кадра» (found footage). История о безумной студенческой вечеринке, последствия которой герои пытаются восстановить по кусочкам видео, снова была ориентирована на молодежь и использовала актуальные тренды.

В 2017 году Любомир Левицкий временно переехал в Лос-Анджелес с целью развития нескольких проектов для своего потенциального голливудского дебюта. До 2019 года он работал, в частности, над англоязычными фильмами «Черная пятница» (Black Friday) и «Скелет в шкафу» (Skeleton in the Closet). Однако впоследствии оба проекта были отменены на этапе написания сценария.

Вернувшись в Украину в 2019 году, режиссер взялся за съемки полнометражного фильма «Безумная свадьба 3» (в прокате с 2021 года), что стало первым случаем в его карьере, когда он не был одновременно и сценаристом ленты.

В одном из интервью Любомир рассказывал, что он обожал снимать фильмы о студентах, возможно, потому, что сам не успел насладиться студенческими годами. Его фильмы — это сочетание жанрового кино, юмора, приключений, мистики, комедии — все это формирует оригинальный стиль Левицкого, который так любят его зрители. Однако настоящим испытанием для режиссера, привыкшего создавать зрелищные миры, стала реальность полномасштабной войны. Как изменилось его творчество и как голливудский подход помог задокументировать украинские подвиги — читайте во второй части нашей статьи.

Nadya Denisova
Nadya Denisova
Журналістика для мене – це можливість розповідати про складні речі простою мовою та підсвічувати важливі теми. Люблю свою роботу за динамічність та можливість щодня дізнаватися щось нове. Поза роботою відновлюю сили за читанням хороших книг, ароматною кавою та довгими прогулянками містом. Обожнюю відкривати нові місця та слухати музику. Вірю, що один правильно вибраний трек здатний миттєво змінити внутрішній стан, надихнути чи дати сили рухатися далі.

Comments

...